11 Tricks, auf die man reinfallen kann, aber nicht muss.

Paradox: Es gibt Kreative, die Texttafeln wie »I am an artist, that does not mean I work for free« herumreichen und dennoch genau das machen: gratis arbeiten. Warum? Tasten wir uns an die Antwort ran.

Eines der vielen Pläsierchen des Menschseins ist unserer Drang, originäre Kunst zu erschaffen. Ohne Literatur, Geschichten, Lieder und Musik wären wir kulturell nur vier Chromosomen vom Schlammspringer entfernt. Durch die künstlerische Interpretation dessen, was wir Realität nennen und die damit verbundenen Emotionen sind wir in der Lage, das Jetzt-Dingens zu erfahren, fassbar zu machen und uns einander mitzuteilen. Ein wunderbares Geschenk. Sollte man meinen.

Derzeit mutiert ein Teil der Bevölkerung heftig in Richtung Schlammspringer, statt sich auf seine kulturellen Werte zu besinnen. Da gibt’s Menschen, die für ein Grillhendl maximal 1,99 ausgeben wollen, sich aber eine Stunde später bei Facebook über Hühnerqualzucht echauffieren. Oder Menschen, die wortreich darlegen, warum die Mainstream-Medienlandschaft ein Verdummungsinstrument sei, den Mist aber täglich konsumieren. Und es geht noch absurder. Jetzt sind wir bei den eingangs erwähnten Künstlern, die gratis arbeiten und sich gleichzeitig darüber beschweren, dass von Künstlern Gratisarbeit erwartet wird.

Der Balanceakt zwischen eigenen Projekten und Auftragsarbeit

Im Zuge der gutmenschigen Gleichmacherei haben leider viele Kreative verlernt, gesund zu kalkulieren. Okay, der Satz geht schöner, tschuldigung. Nochmal. Ich kenne nicht einen einzigen hauptberuflichen Musiker, Schriftsteller oder bildenden Künstler, der neben seinen bezahlten Gigs nicht mindestens ein persönliches Herz-und-Seele-Projekt realisiert, das er selbst finanziert. Eines, das mit unbezahlter Arbeitszeit, viel Liebe und meistens auch eigenem Geld verwirklicht wird. Ich hab auch ein paar davon am Start, eigentlich ständig.

Damit das geht, ohne insgesamt ins Minus zu rutschen, muss ein Künstler den Balanceakt zwischen bezahlten Aufträgen und solchen eigenen Projekten beherrschen. Sprich, einerseits unabhängige Kunst zaubern und andererseits geschäftstüchtig genug sein, um bezahlte Gigs mit ebensoviel Spaß professionell und sauber abliefern zu können. Genau hier klemmt’s.

Statt dieser klaren Trennung hat sich eine Grauzone etabliert, in der allerlei Ungutes wuchert. Zum Beispiel die elf häufigsten Chiffren für Angebote, die man unter allen Umständen ablehnen sollte. Weil sie o.g. Balance unmöglich machen. Diese Liste ist übrigens gratis. Zum Ausdrucken und An-den-Kühlschrank-heften. Damit hinterher keiner behaupten kann, er hätte von nichts gewusst.

#1: »Wir haben jetzt kein Budget für Text/Musik/Grafik, aber wenn’s gut läuft, könnten wir in Zukunft …« Blah. Diese Anmoderation ist ein Grund, das Gespräch abzubrechen und sich mit »Kein Problem, ihr kennt ja jetzt meine Konditionen, meldet euch, wenn ihr das Budget habt« zu subtrahieren. Vergiss nicht: einmal gratis, immer gratis. Es ist so gut wie unmöglich, sich innerhalb einer Geschäftsbeziehung von Nullniveau zu einem angemessenen Honorar hochzuschaffen. Warum auch? Sie wissen ja, wie tief sie dich drücken können, warum also sollten sie eine Honorarforderung künftig ernst nehmen?

#2: »Wir haben da mal einen Copytest vorbereitet.« Ja, und ich hab da mal einen Tofu-Eintopf vorbereitet, den will auch keiner. Natürlich ist ein Copytest eine feine Sache bei der Auswahl von blutjungen Nachwuchstextern und Trainees. Seniortexter und erfahrene Freelancer behelligt man nicht mit sowas. Ein seriöses Art Buying kann die Kompetenzen eines Kreativen anhand von Mappe, Website und/oder aktuellen Referenzen beurteilen.

#3: »Für Redemanuskript (Vortrag, Gig, Eventdesign, Fotoshooting) gibt’s leider kein Geld, aber du triffst wichtige Leute für dein Business!« Wie ernst nehmen wohl diese »wichtigen Leute« jemanden, der für lau arbeitet? Moooment, die wissen das doch gar nicht, entgegnest du hier vielleicht. Doch, die riechen das. Überschätze deine schauspielerischen Talente nicht, und unterschätze nicht die Antennen deines Gegenübers. Jemand, der sich zu Gratisarbeit breitschlagen lässt, kann noch so souverän tun, er hat die Ausstrahlung eines Menschen, der sich selbst nur wenig wert ist. Als Gratisarbeiter hat man nun mal eine andere Rüberkomme als jemand, der sich anständig bezahlen lässt. Naturgesetz, Universum, Wahrheit und so weiter, weißte selber.

#4: »Das ist eine tolle Werbung für dich!« Klassiker mit Gähnfaktor. Hab ich übrigens mal bei unserem Dachdecker ausprobiert. »Hey, wenn du unser Dach neu machst, sieht man deine Arbeit sogar aus dem Weltall bei Google Earth. Das ist eine tolle Werbung für dich.« Seine Reaktion hätte ich gerne gefilmt und zu Youtube gestellt. Leider wollte er dafür Gage, der schlaue Fuchs.

#5: »Das ist ein Literaturwettbewerb. Preisgeld gibt’s keins, aber dein Beitrag kommt in eine Anthologie …« und von der muss der glückliche Gewinner 20 Exemplare mit Autorenrabatt kaufen. Ist das nicht toll? Nein, ist es nicht. Es ist ein verkapptes Druckkosten-Zuschuss-Modell. Literaturwettbewerbe können eine reizvolle Herausforderung sein. Die dabei entstehenden Anthologien enthalten oft interessante Beiträge. Ich war auch schon in einigen vertreten. Und im Gewinnfall dient ein Literaturpreis als hübsche Egopolitur. Aber in irgendeiner Weise dotiert sollte er sein, ob mit Bargeld, Einkaufsgutscheinen oder wenigstens einem coolen Event mit Vollverpflegung und werbewirksamer Presse-Berichterstattung.

#6: »Deine Arbeit wird gesehen, du erreichst bei uns ein großes Publikum!« Frage für den Telefonjoker: Wenn das Publikum so groß ist, warum ist dann das Budget so klein, dass keine Bezahlung für die Kreativen drin ist?

#7: »Wir müssen erstmal sehen, wie es läuft. Beim zweiten Mal gibt’s dann vielleicht Geld.« Umgekehrt wird ein Schuh draus. Es soll laufen? Guter Plan. Dann muss die Kreativenleistung professionell sein, das hat seinen Preis. Sonst läuft’s nicht. Ausnahme: Kleine Indie-Bühnen, die jeden Monat kapp über dem Minus rauskommen und für Künstler Open Mike Night, Impro Stage und ähnliche Auftrittsmöglichkeiten anbieten, um Gäste anzulocken. Da gibt’s keine Gage, aber man spielt auf Hut und freiwilliger Spendenbasis. Manchmal kommt hier erstaunlich viel rum für die Künstler. Manchmal aber auch so gut wie nichts. Betreiber von gut laufenden Großraum-Diskotheken, deren Booker einfach nur zu geizig sind, der Band wenigstens den Sprit und ein Essen als Gage anzubieten, sollte man grundsätzlich ignorieren.

#8: »Das ist für einen guten Zweck, wie kannst du da Geld verlangen?« Heikles Thema. Unbedingt aufs Bauchgefühl hören und im Zweifelsfall die Gegenprobe machen: Bestehe auf deinem üblichen Honorar und biete an, dieses abzüglich Sprit und Verpflegung direkt an den genannten Spendenempfänger zu überweisen. Die Reaktion auf diesen Vorschlag verrät dir, ob es dem Veranstalter wirklich um die Sache geht oder ob da jemand nur im Windschatten des »guten Zwecks« segelt.

#9: »Machst du das echt wegen der Kohle? Ich dachte, du liebst deine Kunst!« Diese Unverschämtheit darf man sich auf der Zunge zergehen lassen wie eine gefrorene Himbeere. Dahinter steht eine Durchtriebenheit, die das Gegenüber als Gesprächspartner komplett disqualifiziert. Leider springen viele Kreative über dieses Stöckchen und fangen an sich zu rechtfertigen. Ganz schlecht. Und sinnlos. Lass es bleiben, spare Sauerstoff und geh einfach kommentarlos weg.

#10: »Natürlich bezahlen wir euch! Vom eingespielten Gewinn nach Abzug aller Kosten bekommt ihr 25 Prozent.« Finde den Fehler 😉

#11: »Ich hab gehört, du machst es auch für weniger!« Hast du echt geglaubt, es kommt nicht raus, dass du den letzten Job für umme gemacht hast? Oder deine hochqualifizierte Bild- oder Schreibkunst anonym bei einer Content-Mill für obszön niedrige Centbeträge verhökerst? Es kommt immer raus. Überleg dir gut, ob DAS der Ruf ist, den du dir erarbeiten willst.

Nun die Preisfrage: Warum machen die das?

Mit »die« sind beide Beteiligten gemeint. Verwerter auf der einen Seite und Kreative auf der anderen. Verlage, Veranstalter, Agenturen und Unternehmen sind eigentlich aus der Nummer raus, denn ihnen kann man direkt keinen Vorwurf machen. Sie dürfen genau so lange auf Gratisarbeit und Billig-Kreationen hoffen, wie es Kreative gibt, die sich dafür hergeben. Wenn das aufhört, sind die Profiteure schneller vom Markt verschwunden als sich »Werksvertrag« und »Honorarvereinbarung« buchstabieren lassen.

It takes two to tango, oder: der Hab-mich-lieb-Komplex

An dieser Stelle tut’s jetzt ein bisschen weh. Aber da musst du durch. Keine Angst, hinterher geht’s dir garantiert besser. Die Antwort ist: Nicht »die« machen es. Sondern du machst es. Und zwar, weil du Angst hast, nicht geliebt zu werden. Gib’s einfach zu. Du glaubst, dass du eine angemessene Bezahlung nicht verdienst und das Einfordern von Geld für Spannungen, Konflikte oder gar »Liebesentzug« sorgen könnte. Und überhaupt, ein Künstler hat’s schwer. Gehört dazu. Der nagt am Hungertuch. Hat ja auch was, dieses bohèmenhafte grade-so-über-die-Runden-kommen. Man kann so schön jammern auf Parties. Und auf das Großkapital schimpfen. Auf die reichen Bonzen, die Verlage, die Veranstalter, oder ganz allgemein »die da oben«. Alle ganz pöse, schluchz.

Tortured Artist? Sorry, nicht sexy.

Kein seriöser Auftraggeber würde jemandem, der so ein jämmerliches Selbstbild hat, ein anständiges Budget anvertrauen. Und was am schlimmsten ist: Die mimimimi-alle-böse-Einstellung führt dazu, dass du immer schlechter in deiner künstlerischen Disziplin wirst. Opferhaltung frisst Kreativität. Irgendwann sitzt da auf deinem Platz ein verbitterter Zausel, mit dem keiner arbeiten will. Willst du das sein?

Also, Hand aufs Herz: Warum arbeitest du gratis? Als Autor, Musiker, Künstler, Texter, Fotograf, Schauspieler, Designer? Du weißt, dass deine Arbeit für potenzielle Kunden und Auftraggeber ein geldwerter Vorteil ist, der den Betrag auf deiner Honorarrechnung weit übersteigt. Warum gibst du also deine Arbeit für lau raus? Statt den Rücken grade zu machen und Partner zu suchen, die deine Leistung wertschätzen, brauchen können und deshalb auch anständig bezahlen? Oder andersrum gefragt: Wie kannst du von einem Auftraggeber erwarten, dass er deine kreative Leistung als einen hohen Wert betrachtet, wenn du selbst sie so lieblos behandelst?

Du kennst sicher den Spruch: DU bist der Stau. Und findest ihn witzig. Findest du es auch witzig, wenn ich dir jetzt sage, dass DU derjenige bist, der Gratisarbeit überhaupt erst möglich macht?

© Kathrin Elfman 2015. Nachdruck, auch auszugsweise, nur nach schriftlicher Genehmigung! Rebloggen ausdrücklich erlaubt;-)

Mehr von mir auf meiner Heimseite www.elfman.de

–> zum Thema Geld: Vom Wesen der Wertschätzung

–> über meine Arbeit: Ich schreibe, also bin ich. Die süße Lust am Text

–> Meine lieferbaren Veröffentlichungen im Überblick

 

Update und Hinweis!

Facebook hat in der Nacht vom 24. auf den 25. März ohne meine Zustimmung den Direktlink zu diesem Beitrag gesperrt. Er kann daher nicht mehr über die Share-Funktion verlinkt werden. Dass mir parallel ein kostenpflichtiges Werbepaket angeboten wurde, um, ha-ha, »meine Reichweite zu steigern« (wo ist der Ironie-Button?) hat damit natürlich nichts zu tun. Niemals 😉

Jedenfalls: Leider wurden dabei auch sämtliche geteilten Links zu diesem Text auf anderen Profilen, in Chats und in Foren entfernt. Das finde ich sehr, sehr schade. Ich möchte noch einmal von Herzen DANKE an alle sagen, die am 24. März diesen Text geliked, geshared und weiterverbreitet haben. Ihr seid toll. Danke!

Update 27. März:

Schwupps, plötzlich ist  alles wie vorher. Die geteilten Beiträge sind wieder sichtbar, die Facebook-Share-Funktion bei WordPress aktiv, das Einbetten oder Verlinken des Artikels möglich. Hmmm….. und das, obwohl ich immer noch keine fb-Werbung gekauft habe? Nehmen wir es  als Erpressungs-Metapher, die nicht funktioniert hat. Bei mir nicht, und bei den Lesern auch nicht, denn – und das kann ich gar nicht oft genug betonen – eure Unterstützung in den Social Media Plattformen war und ist sagenhaft. Danke! Ich wünsche euch einen zauberhaften Freitag mit vielen schönen Gedanken!